海棟 楊東燁의 作品世界

 

해동 양동엽은 1977년 경희대학교에 진학하여 당시 진사백자의 대가 이셨던 강수화교수로부터 도예를 배우기 시작했고 1983년엔 대학원 을 졸업하였으며 1984년부터 1993년까지 캐나다 밴프예술센터를 비롯하여 캐나다와 미국에서 도예 관련 공부와 연구를 하고 1993년 대구공업대학교에 부임하여 24년간 대학 강단에서 강의를 하였고 2017년 3월 부터는 작품연구에만 전념하여 오늘에 이르고 있다.
작가 양동엽의 라쿠 도자기는 대구에서 새로운 이정표를 세우는 작업을 통하여 락구(樂邱)도자기를 2017년부터 새롭게 선보이고자 한다.
작품을 제작하는 철학으로는 정(靜)적인 것과 동(動)적인 것을 함께 표현하고자 하며 자연과 우주의 블랙 홀 그리고 심해의 움직임 등 일반적 상상으로는 쉽게 그 모티브를 찾을 수 없는 아이디어를 작품에 담고자 하였다. 뿐만 아니라 인체의 아름다움과 내면적인 곳에서 은은히 뿜어져 나오는 매력 그리고 우리나라가 가진 천혜의 절경인 창녕의 우포늪 그리고 다도해 등 자연적인 아름다움을 수묵화 풀듯이 나타낸 최근의 라쿠 소성으로 구워낸 다완들은 양동엽만이 가지는 자연과 인간의 상생을 근본 가치로 하고 있어 작품이 가지는 철학적 가치는 그 뜻이 깊다고 할 수 있다. 앞으로 작가 양동엽은 동양과 서양에서 익힌 자연에 순응하는 정신사상과 실용적 가치를 작업으로 승화시켜 작품을 소장하는 모든 이들에게 사랑과 즐거움을 주고자 함에 있다.

 

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海棟 楊東燁 樂邱茶碗의 哲學

 

해동 樂邱의 시작

 

도자기가 불속에서 구워지는 동안 유약이 녹기 시작합니다. 이렇게 용융상태가 최고조에 이르렀을 때 뜨거운 가마 문을 열고 유약이 녹아 벌겋게 달아있는 작품을 집게로 한 점씩 작품을 꺼내어 톱밥에 묻고 산화와 환원 작업을 반복하며 작가가 원하는 발색을 얻은 후 찬물에 넣어 색의 변화를 멈추게 하는데 이때 급랭으로 인하여 도자기가 파손이 생기지 않고 잘 나왔을 때 비로소 완성된 樂邱도자기가 됩니다. 이런 기법으로 만드는 도자기를 일본에서는 락(樂) 도자기, 서양에서는 Raku 도자기라 합니다. 본 작가는 1984년 캐나다 유학시절에 대학에서 이 기법을 익힌 후 지금까지 계속 연구하고 있으며 제가 한국에서 만드는 라쿠도자기는 일본이나 서양에서 소성하는 방법과는 조금 다릅니다. 이것은 대구에서 처음 시도된 순수한 한국식 라쿠도자기로서 이제는 우리의 이름이 필요한 시점에 와 2017년부터 『海棟樂邱茶碗』으로 부르고자 합니다. 해동(海棟)은 바다 “海”, 용마루 “棟” 으로서 바다(海)와 같이 넓고 넉넉한 포용력과 도자기들 중 으뜸가는 것 중의 하나라는 뜻으로 동(棟)을 명명하여 사용하시는 분들이 그릇으로부터 높은 기(氣)를 받기를 원하는 뜻을 담았습니다. 그리고 2017년 부터는 대구에서 처음 만들어진 찻그릇이란 뜻으로 즐거울 “樂”, 언덕 “邱” 로 명명한 이 도자기는 과연 새로운 명칭을 받아도 손색이 없을 만큼 사람과 즐거움과 친화력을 갖는 그릇이라 할 수 있습니다. 그리고 많은 차인들과 한국적 라쿠다완의 이름을 명명하기를 원하시는 분들이 계셔서 올해부터 『海棟樂邱茶碗』 으로 새로운 이름을 사용하오니 많이 애용해 주시면 감사하겠습니다.

 

라쿠(樂)의 歷史

 

라쿠다완의 창시자인 조지로는 조선인으로서 일본차의 최고 명인인 센 리큐가 와비정신(검약정신)을 살린 다완을 만들어 줄 것을 부탁받아 만든 그릇이 라쿠다완 입니다. 이렇게 만들어진 작품들은 황실을 비롯하여 도요토미 히데요시 가문, 도쿠가와 이에야스 가문, 일본을 지배하는 4대 다도가문(茶道 家門) 등 일본 최상류층에서만 사용되었고 또 조지로 사후 히데요시는 “락”(“樂”)이라는 성씨를 아들 조께이에게 내림으로서 조지로의 후손은 라쿠(樂)씨로 개명하여 15대 라쿠가문이 오늘에 이르고 있습니다. 이 기법은 20세기 초 일본이 영국에 전수하였고 그 후 1950년 중반에는 미국에서 현대적 라쿠 소성기법이 본격적으로 연구되기 시작하여 오늘날 전 세계에서는 다양한 라쿠 스타일의 장식용 도자기를 만들고 있습니다. 우리나라에서는 현대식 저온용 라쿠 소성기법을 응용하여 차 그릇으로 탄생시킨 『해동樂邱다완』은 국내에서는 본 작가가 처음이라 생각됩니다.

 

작가의 작업철학

 

본인은 1984년 캐나다에 유학중에 Raku기법을 처음 접하여 오늘까지 33년간 한국적 특성을 가미한 21세기에 어울리는 새로운 라쿠기법을 연구하고 있습니다. 작가의 작품제작 철학은 라쿠의 특성을 최대한 살려 자연에서만 볼 수 있는 자연스러운 발색을 작업에 표현하고자 하였으며 사용할 때 소장자의 즐거움과 함께 항상 가까이 두어도 싫증나지 않는 그릇으로 남을 수 있도록 하는 것이 작업의 최종 목표입니다. 그러므로 이 그릇은 아름다워야 하고 눈으로 보기에 즐거워야하며 사용할 때 촉감이 좋아야 한다고 봅니다. 또 이 다완은 가루차(말차)의 생명인 격불 과정에서 거품이 잘 생겨나야하고 거품이 오랫동안 지속되며 차 맛이 독하지 않고 부드럽게 하는 특성이 있으며(종이컵, 유리잔,일반 다완등과비교시음 권장말차뿐 아니라 모든 잎차에도 해동樂邱찻잔은 자연스럽게 잘 어울리게 하는 것이 본 작가가 추구하는 바입니다.

 

작가의 바램

 

해동 樂邱다완은 소장하시는 분 곁에서 다완으로서 생명을 다하는 날까지 여러분을 즐거움의 세계로 인도할 것으로 확신하며 사용 중 차맛도 확연히 다름을 느껴 보십시오. 다완의 굽이 검은 것은 탄소가 융착되어 있기 때문이며 사용 전 뜨거운 물을 부어 그릇을 덥힌 다음 사용하시면 더 욱 차 맛이 좋습니다. 지난번 소개된 1인다완, 중.소 찻잔과 숙우는 말차뿐만 아니라 홍차, 녹차, 보이차 등 모든 차에 사용이 가능하도록 개발되었으며 특히 이번에 선 보이는 樂邱다완은 작가의 魂이 들어간 새로운 형태의 “Healing을 위한 잔”임으로 사용자의 哲學과 氣를 더하여 사용하면 더욱더 그 가치가 돋보일 것입니다. 그릇에 물을 부으면 젖어드는 현상 및 물 항아리로 사용하시는 경우에는 물이 기물 밖으로 젖어 나와 바깥 표면이 젖어 습기가 만져지거나 바닥이 물에 젖는 현상이 생기기도 하는데 이는 그릇이 다공질 소지라 나타나는 자연스러운 현상이니 걱정하지 않으셔도 되며 또 톱밥에서 소성하여 나무가 탄 냄새가 나는 것과 가끔은 그릇에서 흙내음이 나기도 하지만 사용하시다 보면 없어지고 또 인체에 아무런 해가 없으니 안심하시고 사용하셔도 됩니다. 해동다완을 사용하신 후에는 흐르는 물에 깨끗이 씻어 말리시고 가끔씩 뜨거운 물에 담궈 세척하여 주시고 세제는 사용하시지 마시기 바랍니다.또 樂邱도자기는 타 도자기에 비해 연약하지만 조심스럽게만 다루신다면 언제까지나 즐거움을 드릴 것이며 또한 국내에서 제작되는 다완 중에는 최고급 다완 임을 확신 합니다. 사용하시는 도중에 궁금하신 점이 생기시면 언제라도 문의 주십시오. 감사합니다.

 

비슬산 작업장에서
海棟 楊東燁 드림.
010-3806-3945
dyss1542@naver.com